主题：【原创】科学的精确和艺术的朦胧

实际上头脑的禁锢是一件十分可怕的事情。比如说，一个科学工作者的对一个学说顶礼膜拜，而不去研究它的负面效果或者是欠缺的地方，那么研究就会走向歧路。一位领导不善于看清楚属下的优点或者缺点，就不能合理安排工作；如果一个社会只知道利益而没有道德，那么这个社会就是毫无生机的社会。而这些都是人的头脑没有开放，没有海纳百川，思想禁锢的因素作怪。
而艺术家却通过他们开创性的艺术创作，创作出各种千奇百怪的东西，他们开拓了人类的思维。因为一般的科学家只知道通过精确的实验来获得某种研究，而且这些手法有时候又很程式化的。因为对于我来说，一开始把艺术看成了只是在艺术馆中的东西。而实际上，艺术却无时不刻的被各个东西所创造。所以我们需要这样一双发现美，发现艺术的眼睛，包容各种艺术形式。艺术家们把这剥得明明白白的东西有组装起来，又形成了神秘的艺术。一旦接触了神秘，艺术就越发的生命力，因为人有一种好奇，越是不能理解，越是想要探索。人是否是很难琢磨的动物呢？当科学纵向的维度越挖越深，而艺术却在横向延展了人们的想象空间。西方的绘画从写实到印象，从达达主义到野兽派。一次次的视觉冲击颠覆了我们对于艺术绘画的理解。不能否认它是画，体现了画家对于他的生活，态度等理解。我们也听过许多平常人说：“现在的艺术作品越来越看不懂了。”这看不懂，我认为这应该就是我们的眼睛和意识都没有达到和艺术家们交流的那个程度。正如佛家所云：“佛祖拈花而迦叶微笑”。艺术就是艺术，他是给看得懂的人提供的。这看得懂的人就是——知音。如果大家都能看懂佛祖拈花的含义，那么佛祖这个拈花就没有深度了。而佛祖拈花，连迦叶也不微笑了，那么他的学说就没有意义。因为艺术是讲沟通的，不是下里巴人，也不是孤芳自赏。而是给知音人看的。我们看到辽阔的草原，感到了一种壮美，而牛羊看到草原，就知道吃草。这也就是使用的感觉器官不同获得的不同的体验。而艺术家们把清楚的东西又一次加工，使得他创作的艺术品披上了一件朦胧的外衣，而这件外衣只有知音才能够理解，看懂。而这样的艺术才是至高境界。
在书法中，我们是讲品的。什么是品。滋味！好的滋味。记得有一次在马路上看到我们的一位书法老师写的招牌，我凝视了很久，感觉这个字实在太精到了。而我的朋友却说，这个字怎么这么不好看呀！我无语。因为我知道我们的老师把他对于书法的观念，书法的力度隐藏在笔画，章法之中，所以使我驻足观看。而这个书法的形式，却在一般人看到不能理解。我想，可能我们固有好的字的模式就是像馆阁体中的规规矩矩的大小相同的字吧。对于我的理解来说，规矩的字实际上也是一种风格，但是我们不能用这个风格来禁锢我们的审美观，来禁锢个性的发挥。试想假设用另一种体的字作为我们固有的程式，那么馆阁体的字就不会被公众理解。所以，我感到对于我们书法爱好者们，在坚持了最基本的笔法之后，要丰富的运用正确的笔法来创造出不同的书法形态。把基本的笔法融入到这些不同的艺术形态中，这才精到。实际上这也就是极大丰富我们的艺术领域。
以上是我学习了王老师视觉艺术的一些感想，以及对于我们书法创作上的一些看法。

琛

科学创造的90%来自于学习别人，10%来自于自己的心灵，而这10%绝不是可有可无的。right?

原文由 handsomeland 发表:
科学创造的90%来自于学习别人，10%来自于自己的心灵，而这10%绝不是可有可无的。right?

right！

“佛祖拈花而迦叶微笑”。
自然科学好像有相对论！真理是具有相对性的，如果学成了绝对论，还真学回去了！

为了艺术而艺术确实也难成大师！